⭐ ⭐ ⭐ ⭐ ⭐ Привет всем читателям моего правового блога сегодня будем раскрывать такую тему — Театры и цирки вбд. Скорее всего у Вас могут остаться вопросы или недопонимая после прочтения, поэтому лучше задать их в комметариях или же, что еще удобней — получить консультацию у практикующих юристов, наших партнеров.
Мы постоянно обновляем информацию и следим за ее новизной, поэтому можете быть уверенными, что Вы читаете самую новую редакцию.
Все, что есть в цирке, ориентировано в первую очередь на детскую аудиторию. Малыши до трех лет пропускаются на представления бесплатно. Перед началом программы вместе с приветливым билетером к вошедшим гостям подходит смешной клоун, который заставит смеяться даже самого стеснительного ребенка. Также до начала представления можно попрыгать на настоящем батуте.
Дуровы известны по всему миру. Как продолжатель традиций цирком Дурова руководит сейчас его правнук Юрий Юрьевич Дуров. К 100-летию театра зверей Дурова было поставлено представление Дорога – длинною в век, в котором задействованы практически все животные и актеры, рассказывающее великою историю меленького Уголка дедушки Дурова.
АЛЛЕ-Москва
Cстарый Московский цирк на Цветном бульваре — один из самых старейших цирков России. Сто с лишним лет назад, в 1880 году, это здание на Цветном бульваре построила для цирка Альберта Саламонского контора купца Данилова. Говорят, первый рубль, вырученный за билет, Саламонский вставил в рамку и повесил в кассе. В новом здании цирка сейчас современное техническое оснащение, по-новому оборудованы административные кабинеты, гримерные, помещения для животных, словом, всю внутреннюю часть. Необыкновенно красивым стало новое зрительское фойе. Зрительный зал, лишь с небольшими изменениями, постарались воспроизвести также как он был до реконструкции. Сегодня Старый Московский цирк на Цветном бульваре по-прежнему готов принять более 2 000 человек.
Гия Эрадзе, главный режиссер Росгосцирка, народный артист России и Грузии, назвал цирк с животными русской национальной традицией. По словам Эрадзе, менталитет нашей публики очень трудно воспринимает цирк без животных, и чем больше животных в программе, тем выше посещаемость. А посещаемость циркам терять нельзя: Владимир Шемякин назвал цифру в 60% — это значит, что значительная часть зала пустует.
Под песню «Журавли» в исполнении Иосифа Кобзона зал встал, и воздушный полет гимнастов смотрел с замиранием дыхания. Головокружительные падения с высоты на натянутую сетку вызывали восторг и ужас одновременно.
Кому нужен цирк в наши дни?
Трудно перечислить всех артистов: гимнастов, акробатов, жонглеров, канатоходцев, танцоров. И все это сопровождалось великолепной музыкой, светом, костюмами и спецэффектами. Такого эмоционально насыщенного циркового действа давно не приходилось видеть.
После 90-х и бродяжничества по Европе мы вернулись. Пошли другие проекты. Был чисто цирковой проект — «Кракатук» с Сашей Шишкиным. Открытием стал факт: цирковой артист выходит на площадку в ожидании смерти. Он знает: каждый выход может быть последним.
Сколько базовых техник должно преподаваться в цирковой школе, чтобы приготовить такого артиста с учетом его особенностей, способностей и предпочтений? Наша европейская ассоциация высших цирковых школ «Караван» провела несколько исследований, чтобы сформировать нужную для этого программу обучения. Нам кажется, что каждую пятницу ученики должны представить новую идею — не номер, не продукт, а именно идею, они должны критиковать друг друга, давать комментарии, искать интересные подходы во время репетиций. Если тебя это не волнует, как это может быть интересно публике? Один из наших преподавателей предлагает читать стихи при выполнении акробатического этюда, и каждое движение обогащается смыслом. Впоследствии, если стихотворение и не будет произноситься, останется некий эмоциональный дискурс, который почувствуют зрители.
ЦИРКОВОЕ ОБРАЗОВАНИЕ КАК ЭКСПЕРИМЕНТ
Очень часто я слышал, особенно от моих соотечественников, обвинения в том, что Франко приходит на репетиции «неподготовленным», то есть без заготовок. Дескать, «он ничего не ставит, все тянет из нас». Сейчас этот хор стал пожиже, но поначалу он звучал весьма громко и заунывно.
Истоки цирка исследователи видят в древних состязаниях в силе и ловкости. Он формировался как способ демонстрации особых умений, которые часто не имели практического применения. Специалисты, характеризующие цирк как искусство, в первую очередь обращают внимание именно на отсутствие какой-либо результативности в действиях артистов. Они не соревнуются, завоевывая призы, а именно позволяют увидеть возможности человека и испытать при этом эстетическое удовольствие. Главное выразительное средство циркового искусства – трюк, он рассчитан на то, чтобы вызвать у зрителей эмоцию: смех, удивление, испуг, восторг. Все это роднит цирк с другими видами зрелищных искусств: театром, кино. На арене человек показывает способности природы к метаморфозам, только объектом этих превращений являются не камень, глина или краска, а сам человек. Он творит по законам эксцентрики, демонстрируя высшие возможности человека. Основными эстетическими категориями циркового искусства являются: реприза, трюк, номер, сверхзадача, эксцентричность.
Что такое цирк? Цирковое искусство
Еще одним артистом, без которого невозможно представить цирковое представление, является эквилибрист. Этот жанр циркового искусства построен на умении человека удерживать равновесие на неустойчивых поверхностях. Традиционно эквилибристы выполняли различные телодвижения на канатах, шарах, цилиндрах. Часто артист сочетает умение держать равновесие с акробатическими, комическими действиями, а также с жонглированием. Еще в Древнем Китае большой популярностью пользовались представления канатоходцев. Во многих культурах мира народные забавы часто сопровождались выступлениями эквилибристов. Существуют такие варианты этого жанра, как выступления на шаре, на проволоке, на катушках, на лестницах, на трапеции (штейн-трапе), на одноколесных велосипедах.
Устройство цирка
Услышав вопрос «что такое цирк», мы вспоминаем людей разных профессий. Каждая из них требует особых умений и навыков от артиста и является особым искусством, с собственными законами, секретами и традициями. Классическая цирковая программа включает выступления различных артистов, классифицировать их можно по главным выразительным средствам и материалам. Так, существуют люди, работающие с животными – это дрессировщики, с человеческим телом – жонглеры, эквилибристы, гимнасты, канатоходцы. Есть и особые профессии, находящиеся на стыке мастерства и технологий – это иллюзионисты. Высшую ступень в цирковой профессиональной иерархии занимают клоуны, которые соединяют в себе актерскую игру, пантомиму, шутовство. Но цирковые артисты не могут работать без служителей театра, которые берут на себя обеспечение различных служб и помощников.
Несколько месяцев назад в Макао Франко сказал мне, что наконец добился главного. Теперь он создает условия работы для большого количества творцов: продюсеров, дизайнеров, хореографов, чтобы они росли, как растут его артисты.
Педагогика. Какое противное, неприятное слово. Может, оно кого-то и вдохновляет, но я ненавижу учителей, учебу, труд, работу. Я хочу, чтобы вся жизнь была праздником, поэтому педагогика у меня — специальная. Я не смогу говорить ни про какие другие специальности, кроме клоунов, у которых все шиворот-навыворот, в том числе и обучение.
ВЫСОКОТЕХНОЛОГИЧНЫЕ ШОУ
Мы повесили в фойе огромную бумагу, нарисовали календарь и предложили всем написать темы дня. И написали, кто что хочет. «День Хармса», «День Гоголя», «День бобров», «День грязных носков». Но если человек написал тему, он за нее и отвечал.
Основателями первого цирка в России были братья Дмитрий, Аким и Петр Никитины. Дети крепостного крестьянина с раннего детства, сами того не ведая, погружались в цирковое искусство: когда их отец получил вольную, он взял сыновей в путешествие по Поволжью, зарабатывая на жизнь жонглерством и музыкальными представлениями. Каждый из детей выполнял свою роль. Аким был главным комедийным персонажем, выступал как клоун и играл на разных музыкальных инструментах. Петр удивлял зрителей физической силой и ловкостью, а самый старший, Дмитрий, был балагуром-ведущим.
История цирка в России
Каменное здание цирка стало архитектурным триумфом своего времени. Архитектор Василий Кенель впервые выстроил сооружение на рекордной для купола амплитуде пролета (около 50 метров), что создавало в цирке неповторимую акустику. Интерьер украшали роскошными тканями и драгоценными камнями, а вместимость зала достигала, по воспоминаниям современников, более пяти тысяч человек.
Первый стационарный цирк
Когда столицей России был Петербург, идея создания цирка в северной Пальмире не раз посещала русских меценатов. Переломным моментом стало появление в городе передвижной труппы известного австрийского циркача Карла Гинне. Иностранец, крайне удивленный отсутствием в главном городе Российской империи постоянного цирка, был вынужден снимать ветхое здание на берегу Невы. На свои деньги Гинне начал строительство деревянного цирка, а когда покинул Петербург, это новое здание перешло в собственность итальянца Гаэтано Чинизелли, который решил возвести первый в России каменный цирк. Чинизелли удалось уговорить императора отдать под строительство место в центре города, на набережной реки Фонтанки. Именно там и стоит по сей день Петербургский цирк, открытый в 1877 году.
